第508章 阵容先给拉满它!(求订阅~月票~)
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李少杰一贯的习惯便是说干就干,坚决跳过浪费时间的操作。
这边项目确定的很快。
实际上,策划案的大致方向早就被人想好了。
李少杰的加入,让原本就很优秀的框架里多了更多的内容。
大家都有意向的前提下,李少杰想要主动拉一个班底,自然是天美求之不得的。
实际上,涉及到类似的周边联合文创,多方面都是会收获很多利益的。
无论是李少杰,还是天美,在整体活动的框架上,想的东西都很接近。
大同小异。
这玩意的合作就类似于资源共享,各取所需。
甚至可以拉来赞助。
怎么操作,大致流程,通用框架这个,大家都是懂的。
但重要的还是人,还是看是什么人,怎么去操作,才能更好的走出框架内设想的理想状态。
就像很多的商业合作一样,人脉资源非常的重要。
好不容易确定了一个非常好的项目,你也知道去找谁能够将项目做大做强,做的更好。
但你就是找不上门。
或者你觉得顶级的合作者,人家压根不鸟伱。
这也是为什么李少杰主动寻求合作的前提下,天美会答应的如此之快。
放在TM工作室的角度来看,李少杰就属于是那种找上门大概率不会鸟你的顶级合作者
很快,李少杰前往峨眉武术学院这边找任老师的同时,也在设想着自己的班底。
既然云缨这个角色的动作设计是任老师把控的,自然不需要质疑其中的含金量。
武术这方面的人才更是不需要考虑,任老师自己就能找到很多优秀的团队。
但重要的问题摆在了李少杰的面前。
这次的设想,本质上要达成的效果,是弘扬多项传统文化的同时,能够为提高大众古典审美尽一份力。
提升审美只有一个办法,就是尽可能表达更有效果的美感。
美的东西看多了,口味自然挑剔起来,也愿意去了解,然后追逐更高级的美。
这是人类所共通的特性。
说个通俗且不恰当的例子。
顶级富二代周围美女环绕,免疫力自然高,对美女自然也更为挑剔。
如果要考虑结婚对象,除了外形极为挑剔外,身家,背景,能力,也会是极为重要的选项。
相比普通人的择偶观,自然就挑剔了许多。
这其实便是“见多了”所导致的一种.“追逐更高”。
人在美学上的追求其实就是这样。
黄油玩多了,自然越来越挑剔。
在欣赏古典艺术的时候,以往或许会不明觉厉,觉得每一种表演好像都好棒。
但如果欣赏的多了,开始熟悉了,了解了,看到越来越多名家大师们的作品
再如果让你去看一开始震惊你的那些普通一点的作品,就会挑剔万分。
总觉得
比如,服装还可以更好一点,这灯光背景有点不协调,主演人员的基本功差了点意思,艺术表达上不够深厚,XX舞蹈动作或者这个曲子的XX和弦运用的并不是那么精巧,有点老套陈俗等等。
这种挑剔其实并不是无理取闹,只要不是揪着个别问题大吼大叫的,仅仅是吐槽,其实说明的就是眼光变得“挑剔”了起来。
对“美”的要求变得越来越高。
自然说明审美变高了。
所以,如何让作品在“美”方面更加有普遍性与冲击力,是李少杰必须想的。
面对大众宣传,或许有高端观众或是业内的人士会从他们的角度去点评一些东西,不过,更需要注意的是大众。
所谓曲高和寡,是客观事实。
审美的差异性也是存在的。
本就想与游戏娱乐相结合,走的就是接地气的路线。
所以,一定要非常注意“通俗”这个问题。
当然,也不能无脑一味的去通俗。
毕竟也是要达成一定程度的美学表达,自然不可能完全都是酷的炫的。
基础内涵也是要有,思想深度与文化厚度更是必不可少。
这些东西就仿佛不同的原材料,彼此之间会有很微妙的影响。
过于在意外在表达的话,内涵上很容易落下俗套,而如果一味的追求思想境界,又会脱离群众太远,外在表达的刺激不够,更难以引起共鸣。
所以。
如何找准其中的平衡点,便是至关重要的。
只有各种原材料的剂量刚刚好,才能制出真正良好的药品。
这种项目,对李少杰来说,反而比什么“追求更高深的美学层次”来的有挑战性。
这玩意属于是一种.认知隔离了。
说句不好听的,世界不同,层次不同,互相之间想理解就变得很难。
倒不是高傲,更不是装。
就好像你跟李少杰聊艺术方面的东西,音乐方面的东西,比如
简简单单的一个理论,如何记住各种三和弦的规律。
大加小是大三和弦,小加大是小三和弦,大加大是增三和弦,小加小是减三和弦。
李少杰会觉得
不,可能不止李少杰。
甚至对于很多音乐家.甚至是一些比较猛的学生,他们都会觉得
我说的很多东西这TM不是常识吗?
不,对于大众来说,这不是。
别说这些了,更多的人甚至不知道三和弦分为这几种。
甚至于不知道啥叫三和弦。
对和弦的概念或许也只是听过这个名词罢了。
你让人怎么理解?
所以,这便是需要跨越的隔阂。
就好像学物理的人聊起物理,觉得牛顿三大定律这玩意就TM是个入门的常识。
可对很多工作许多年的文科生而言,你聊牛顿三大定律,这玩意就TM是在直接劝退,一脸懵,不搜一下压根不知道啥意思。
就算了解了,进而去听你聊其他物理,也是无法理解的。
这并非是什么文化高低的问题,而是彼此知识面前进的方向不同。
人无完人,每个人都有擅长的领域。
所以,如何跨越那些艺术领域,美学领域之中的“常识”,能够更直观的将古典美展现给观众,这是这一次文创活动必须要考虑的。
见了任老师的面以后,李少杰便谈起了自己对节目的种种设想。
并且请任老师出面做顾问,挑选几名武术队的成员。
任老师很爽快的便答应了下来。
很快,选择出来的武术队成员便站在了杰哥的面前。
是一群少男少女。
这并不是不重视杰哥,反而这是一种重视。
将武术界最优秀的年轻种子中,其中的几位,借给李少杰,足以证明其重视。
武术界有句话说的好。
拳怕少壮,棍怕老狼。
拳术类的赤手空拳短打搏击中,体力,力量,抗击打能力占据了绝对的权重。
武术不是修仙,这玩意强弱也是看身体的。
老师傅固然有绝对的经验,但身体走下坡路的情况下,近身搏击是打不过青壮年的。
而棍怕老狼就很有意思了。
棍,指的是器械。
也就是在玩兵器上面,尤其是类似于棍,棒,长枪等长兵器上,反而是岁数大,练的久的人更占据优势,只要还拿得动兵器,小年轻很难是其对手。
因为经验足够多,面对身强力壮的小年轻,往往可以靠技巧玩死你。
长武器的发力,重点在于技巧是否对位。
你有十分力,但技巧不过关,甚至可能只能发挥三四分。
就算人老了,十分力只存五六分,但强大的技巧下,这五六分力足够发挥出长兵器的十分力了。
因为身体素质本身对于武器发挥威力,对于武器攻击力的影响,相比拳术,权重比要小很多。
就好像一个十二三岁的小孩,拿上一根棍子,也有可能将青壮年给打骨折。
简单解释,那就是.人一管血是十滴的话,我一枪捅十点伤害也是秒你,我一枪捅一百点伤害也是秒你。
发挥出武器威力,能秒你,就足够了。
哪怕力量比你弱一些。
这便是武器技巧中,棍怕老狼的意思。
可李少杰要搞的武器内容是枪。
明明感觉应该是“老狼”更好啊?
其实不尽然!
因为,武术界的这句话,说的是战斗搏击。
李少杰这边要搞的则是文艺演出。
作为文创演出,更主要的是侧重于外观与气势,以及一板一眼,一招一式的武术招式展示。
你太圆润了有时候反而不好。
老油子因为太熟练,融会贯通,灵活多变,反而有时候不适合这种对外在有严格要求的节目。
越老的油子,对武学的理解越深厚。
他们的招式也就越趋向于天人合一般流畅自如。
可这也就越与“武舞同源”相契合。
但对大众来说,这样反而不如将武与舞这方面的特质分开的更加彻底一些。
最好是舞蹈部分一看就知道是舞蹈,武术部分一看更像是武术般棱角分明。
武术动作的舞蹈化是有着不同方式与不同思路的。
李少杰要做的,是将武术部分,与舞蹈做出对比,所以需要武术在基础的招式上,让动作更大,棱角更为分明。
简单来说,从动作编排上,可以一张一弛,但武术部分的整体表达上,我要纯粹的“攻击感”与“锋利感”。
武术确实讲求刚柔并济。
但如果武术与舞蹈同台演出,并且为了降低接受度,视觉上的反差对比是一定要有的,要有更鲜明的“标志”。
得让人一看,啊,那个是武术,啊,这个是在跳舞。
以武术为阳刚,以舞蹈为阴柔,让整体舞台的视觉效果显出一种“刚柔并济,阴阳协调”的质感,两种方式,两种风格的有机结合,去表现一个题材。
这是李少杰想要的。
所以,反而是年轻小伙子小姑娘们那现阶段的感觉更加适合舞台一点。
武术辈的老前辈技巧确实猛,境界确实高。
藏锋于内,气质内敛。
年轻人锋芒毕露,意气风发。
李少杰只是根据节目的设计,去选取最适合节目的人选罢了。
这边搞定了武术方面的问题,下一步,自然是要考虑剩下的。
节目要的是舞蹈与音乐的有机结合。
武术队搞定,自然还会有舞蹈队。
舞蹈队倒是已经有了人选。
中央民族歌舞团自然可以说是最好的选择之一了。
人已经摇了,就等见面找领导吃顿饭,然后约一波时间即可。
在这方面,杰哥影响力还是很大的。
属于是可以触发面子果实的地方
并且,需求的舞者数量也不多,很好调配。
舞蹈这玩意是与空间挂钩的,有时候人数太多也不好。
人家国家队舞团也不会一个舞蹈全员都上.那样的话舞台都挤爆了,更别提好好跳舞。
武术与舞蹈负责视觉上,空间上的呈现。
所以,音乐,那就是负责听觉上与时间上的呈现。
乐曲的创作上,思路也非常明显。
围绕着“枪”这个概念来创作民乐,那么首选的乐器,一定要有“枪”的杀气。
有杀气的乐器其实并不少。
比如古筝,琵琶,都可以带有杀气。
但相比之下,古筝仙气更多。
而琵琶,尤其是浦东派琵琶,是有严格的文曲,文武曲,武曲概念之分的。
传统留下来的说法是,文曲,大曲,武曲。
但实际上,大曲和小品是相对的,因为篇幅大,所以涵盖了文曲与武曲的特质,或是都有,所以,随着发展,现代更愿意称其为文武曲。
枪与琵琶本身就是更配的。
这样,剩下的活儿,除了拉团队外,就是抓紧创作曲目,再找一个弹琵琶的大手子来演奏。
李少杰觉着,那中央民族乐团的赵团长就挺好的。
先联系一下再说。
别管其他的,反正先给阵容拉满。
绝对没毛病的!
讲真。
可能没人能想到。
李少杰一上来就盯上了人家团长。
项目开始逐渐推进。
整个项目内容的第一内容是游戏角色的推出。
这玩意不推,啥活动都没得搞。
而文创活动的第一内容,就是这个曲儿。
曲儿在,啥都好推进,曲儿不在,那全都是空想。
而曲子该如何创作,保留什么思路,即使是对李少杰来说,也是一个小难题。
游戏内容尚且不说。
现如今的年轻人,听感很现代,更喜欢偏好莱坞式或是欧美式的配乐风格。
合成器+管弦类似的写作方式基本取代了纯管弦,成为配乐全的主流。
而给王者荣耀这么一款特别大众的游戏打造配乐,基本的基调也必须要是以原声的管弦演奏+电子合成器相结合的方式,编曲与制作上也要更有现代感。
可如果一味追求这些,很难与其他国家的音乐拉开风格上的差距,哪怕你是民乐,也难免陷入到同质化的陷阱。
所以,必须要把中国元素,中国乐器,乃至于东方特有的审美,带到音乐中来。
无论是从基础的调性调式理论,还是配器,都需要有东方的东西。
而且,中国元素的占比必须要非常高!
这样才会既能潮流的起来,也能最大限度保留来自于东方的原汁原味,保留“中式”的听感。
音乐是世界的语言,它不仅仅只是游戏的功能性。
但这是游戏角色的主题曲,游戏功能性还是要有。
甚至于主题都必须跟随着英雄“云缨”的特点走。
全身火红的枪兵小姑娘,动如掠火,人家三个技能的名字都是“追云,断月,逐星”。
你得体现出人家的那种味道。
讲真。
也就是李少杰了。
换一个人来,发现需要注意这么多问题,有这么多要求,头都得大了!
琵琶是中国乐器吗?
这个是很复杂的问题。
因为你得问哪个琵琶
最早的琵琶出现于秦朝(直项琵琶)。
甚至琵琶这个名字的典故也是秦朝时期便有的。
但现如今的琵琶不是秦朝的琵琶。
后来是南北朝时期,从西域波斯,经由丝绸之路,从现XJ地区入中原,传来了梨形乐器,是这种西域流传进来的琵琶(曲项琵琶或胡琵琶),与古琵琶相互结合,诞生了新的琵琶。
毕竟,梨形乐器几乎都可以说是近亲。
是的,这个时候的琵琶,是中(中原)西(西域)混血。
复杂的发展历程中,珠帘合璧中,唐朝时期琵琶发展到一个高峰。
混血儿逐渐长大(老秦直项琵琶+西域波斯曲项琵琶两张SR合成了一张中原曲项琵琶的SSR)。
不知经过多少艺术家的改进,才成为如今的四相十三品及六相二十四品的两种琵琶。
是的,琵琶不是一种乐器,更像是一个巨大的族谱。
其中,五弦琵琶,四弦琵琶(日本称乐琵琶),南音琵琶.太多了懒得写。
至于文曲武曲之分。
比如《汉宫秋月》,你看这名字风花雪月的,就是文曲。
《霸王卸甲》《十面埋伏》《将军令》这满满要嫩死你的感觉,那就是武曲。
像是阳春白雪,高山流水,就是文武曲,属于文曲与武曲的结合。
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李少杰一贯的习惯便是说干就干,坚决跳过浪费时间的操作。
这边项目确定的很快。
实际上,策划案的大致方向早就被人想好了。
李少杰的加入,让原本就很优秀的框架里多了更多的内容。
大家都有意向的前提下,李少杰想要主动拉一个班底,自然是天美求之不得的。
实际上,涉及到类似的周边联合文创,多方面都是会收获很多利益的。
无论是李少杰,还是天美,在整体活动的框架上,想的东西都很接近。
大同小异。
这玩意的合作就类似于资源共享,各取所需。
甚至可以拉来赞助。
怎么操作,大致流程,通用框架这个,大家都是懂的。
但重要的还是人,还是看是什么人,怎么去操作,才能更好的走出框架内设想的理想状态。
就像很多的商业合作一样,人脉资源非常的重要。
好不容易确定了一个非常好的项目,你也知道去找谁能够将项目做大做强,做的更好。
但你就是找不上门。
或者你觉得顶级的合作者,人家压根不鸟伱。
这也是为什么李少杰主动寻求合作的前提下,天美会答应的如此之快。
放在TM工作室的角度来看,李少杰就属于是那种找上门大概率不会鸟你的顶级合作者
很快,李少杰前往峨眉武术学院这边找任老师的同时,也在设想着自己的班底。
既然云缨这个角色的动作设计是任老师把控的,自然不需要质疑其中的含金量。
武术这方面的人才更是不需要考虑,任老师自己就能找到很多优秀的团队。
但重要的问题摆在了李少杰的面前。
这次的设想,本质上要达成的效果,是弘扬多项传统文化的同时,能够为提高大众古典审美尽一份力。
提升审美只有一个办法,就是尽可能表达更有效果的美感。
美的东西看多了,口味自然挑剔起来,也愿意去了解,然后追逐更高级的美。
这是人类所共通的特性。
说个通俗且不恰当的例子。
顶级富二代周围美女环绕,免疫力自然高,对美女自然也更为挑剔。
如果要考虑结婚对象,除了外形极为挑剔外,身家,背景,能力,也会是极为重要的选项。
相比普通人的择偶观,自然就挑剔了许多。
这其实便是“见多了”所导致的一种.“追逐更高”。
人在美学上的追求其实就是这样。
黄油玩多了,自然越来越挑剔。
在欣赏古典艺术的时候,以往或许会不明觉厉,觉得每一种表演好像都好棒。
但如果欣赏的多了,开始熟悉了,了解了,看到越来越多名家大师们的作品
再如果让你去看一开始震惊你的那些普通一点的作品,就会挑剔万分。
总觉得
比如,服装还可以更好一点,这灯光背景有点不协调,主演人员的基本功差了点意思,艺术表达上不够深厚,XX舞蹈动作或者这个曲子的XX和弦运用的并不是那么精巧,有点老套陈俗等等。
这种挑剔其实并不是无理取闹,只要不是揪着个别问题大吼大叫的,仅仅是吐槽,其实说明的就是眼光变得“挑剔”了起来。
对“美”的要求变得越来越高。
自然说明审美变高了。
所以,如何让作品在“美”方面更加有普遍性与冲击力,是李少杰必须想的。
面对大众宣传,或许有高端观众或是业内的人士会从他们的角度去点评一些东西,不过,更需要注意的是大众。
所谓曲高和寡,是客观事实。
审美的差异性也是存在的。
本就想与游戏娱乐相结合,走的就是接地气的路线。
所以,一定要非常注意“通俗”这个问题。
当然,也不能无脑一味的去通俗。
毕竟也是要达成一定程度的美学表达,自然不可能完全都是酷的炫的。
基础内涵也是要有,思想深度与文化厚度更是必不可少。
这些东西就仿佛不同的原材料,彼此之间会有很微妙的影响。
过于在意外在表达的话,内涵上很容易落下俗套,而如果一味的追求思想境界,又会脱离群众太远,外在表达的刺激不够,更难以引起共鸣。
所以。
如何找准其中的平衡点,便是至关重要的。
只有各种原材料的剂量刚刚好,才能制出真正良好的药品。
这种项目,对李少杰来说,反而比什么“追求更高深的美学层次”来的有挑战性。
这玩意属于是一种.认知隔离了。
说句不好听的,世界不同,层次不同,互相之间想理解就变得很难。
倒不是高傲,更不是装。
就好像你跟李少杰聊艺术方面的东西,音乐方面的东西,比如
简简单单的一个理论,如何记住各种三和弦的规律。
大加小是大三和弦,小加大是小三和弦,大加大是增三和弦,小加小是减三和弦。
李少杰会觉得
不,可能不止李少杰。
甚至对于很多音乐家.甚至是一些比较猛的学生,他们都会觉得
我说的很多东西这TM不是常识吗?
不,对于大众来说,这不是。
别说这些了,更多的人甚至不知道三和弦分为这几种。
甚至于不知道啥叫三和弦。
对和弦的概念或许也只是听过这个名词罢了。
你让人怎么理解?
所以,这便是需要跨越的隔阂。
就好像学物理的人聊起物理,觉得牛顿三大定律这玩意就TM是个入门的常识。
可对很多工作许多年的文科生而言,你聊牛顿三大定律,这玩意就TM是在直接劝退,一脸懵,不搜一下压根不知道啥意思。
就算了解了,进而去听你聊其他物理,也是无法理解的。
这并非是什么文化高低的问题,而是彼此知识面前进的方向不同。
人无完人,每个人都有擅长的领域。
所以,如何跨越那些艺术领域,美学领域之中的“常识”,能够更直观的将古典美展现给观众,这是这一次文创活动必须要考虑的。
见了任老师的面以后,李少杰便谈起了自己对节目的种种设想。
并且请任老师出面做顾问,挑选几名武术队的成员。
任老师很爽快的便答应了下来。
很快,选择出来的武术队成员便站在了杰哥的面前。
是一群少男少女。
这并不是不重视杰哥,反而这是一种重视。
将武术界最优秀的年轻种子中,其中的几位,借给李少杰,足以证明其重视。
武术界有句话说的好。
拳怕少壮,棍怕老狼。
拳术类的赤手空拳短打搏击中,体力,力量,抗击打能力占据了绝对的权重。
武术不是修仙,这玩意强弱也是看身体的。
老师傅固然有绝对的经验,但身体走下坡路的情况下,近身搏击是打不过青壮年的。
而棍怕老狼就很有意思了。
棍,指的是器械。
也就是在玩兵器上面,尤其是类似于棍,棒,长枪等长兵器上,反而是岁数大,练的久的人更占据优势,只要还拿得动兵器,小年轻很难是其对手。
因为经验足够多,面对身强力壮的小年轻,往往可以靠技巧玩死你。
长武器的发力,重点在于技巧是否对位。
你有十分力,但技巧不过关,甚至可能只能发挥三四分。
就算人老了,十分力只存五六分,但强大的技巧下,这五六分力足够发挥出长兵器的十分力了。
因为身体素质本身对于武器发挥威力,对于武器攻击力的影响,相比拳术,权重比要小很多。
就好像一个十二三岁的小孩,拿上一根棍子,也有可能将青壮年给打骨折。
简单解释,那就是.人一管血是十滴的话,我一枪捅十点伤害也是秒你,我一枪捅一百点伤害也是秒你。
发挥出武器威力,能秒你,就足够了。
哪怕力量比你弱一些。
这便是武器技巧中,棍怕老狼的意思。
可李少杰要搞的武器内容是枪。
明明感觉应该是“老狼”更好啊?
其实不尽然!
因为,武术界的这句话,说的是战斗搏击。
李少杰这边要搞的则是文艺演出。
作为文创演出,更主要的是侧重于外观与气势,以及一板一眼,一招一式的武术招式展示。
你太圆润了有时候反而不好。
老油子因为太熟练,融会贯通,灵活多变,反而有时候不适合这种对外在有严格要求的节目。
越老的油子,对武学的理解越深厚。
他们的招式也就越趋向于天人合一般流畅自如。
可这也就越与“武舞同源”相契合。
但对大众来说,这样反而不如将武与舞这方面的特质分开的更加彻底一些。
最好是舞蹈部分一看就知道是舞蹈,武术部分一看更像是武术般棱角分明。
武术动作的舞蹈化是有着不同方式与不同思路的。
李少杰要做的,是将武术部分,与舞蹈做出对比,所以需要武术在基础的招式上,让动作更大,棱角更为分明。
简单来说,从动作编排上,可以一张一弛,但武术部分的整体表达上,我要纯粹的“攻击感”与“锋利感”。
武术确实讲求刚柔并济。
但如果武术与舞蹈同台演出,并且为了降低接受度,视觉上的反差对比是一定要有的,要有更鲜明的“标志”。
得让人一看,啊,那个是武术,啊,这个是在跳舞。
以武术为阳刚,以舞蹈为阴柔,让整体舞台的视觉效果显出一种“刚柔并济,阴阳协调”的质感,两种方式,两种风格的有机结合,去表现一个题材。
这是李少杰想要的。
所以,反而是年轻小伙子小姑娘们那现阶段的感觉更加适合舞台一点。
武术辈的老前辈技巧确实猛,境界确实高。
藏锋于内,气质内敛。
年轻人锋芒毕露,意气风发。
李少杰只是根据节目的设计,去选取最适合节目的人选罢了。
这边搞定了武术方面的问题,下一步,自然是要考虑剩下的。
节目要的是舞蹈与音乐的有机结合。
武术队搞定,自然还会有舞蹈队。
舞蹈队倒是已经有了人选。
中央民族歌舞团自然可以说是最好的选择之一了。
人已经摇了,就等见面找领导吃顿饭,然后约一波时间即可。
在这方面,杰哥影响力还是很大的。
属于是可以触发面子果实的地方
并且,需求的舞者数量也不多,很好调配。
舞蹈这玩意是与空间挂钩的,有时候人数太多也不好。
人家国家队舞团也不会一个舞蹈全员都上.那样的话舞台都挤爆了,更别提好好跳舞。
武术与舞蹈负责视觉上,空间上的呈现。
所以,音乐,那就是负责听觉上与时间上的呈现。
乐曲的创作上,思路也非常明显。
围绕着“枪”这个概念来创作民乐,那么首选的乐器,一定要有“枪”的杀气。
有杀气的乐器其实并不少。
比如古筝,琵琶,都可以带有杀气。
但相比之下,古筝仙气更多。
而琵琶,尤其是浦东派琵琶,是有严格的文曲,文武曲,武曲概念之分的。
传统留下来的说法是,文曲,大曲,武曲。
但实际上,大曲和小品是相对的,因为篇幅大,所以涵盖了文曲与武曲的特质,或是都有,所以,随着发展,现代更愿意称其为文武曲。
枪与琵琶本身就是更配的。
这样,剩下的活儿,除了拉团队外,就是抓紧创作曲目,再找一个弹琵琶的大手子来演奏。
李少杰觉着,那中央民族乐团的赵团长就挺好的。
先联系一下再说。
别管其他的,反正先给阵容拉满。
绝对没毛病的!
讲真。
可能没人能想到。
李少杰一上来就盯上了人家团长。
项目开始逐渐推进。
整个项目内容的第一内容是游戏角色的推出。
这玩意不推,啥活动都没得搞。
而文创活动的第一内容,就是这个曲儿。
曲儿在,啥都好推进,曲儿不在,那全都是空想。
而曲子该如何创作,保留什么思路,即使是对李少杰来说,也是一个小难题。
游戏内容尚且不说。
现如今的年轻人,听感很现代,更喜欢偏好莱坞式或是欧美式的配乐风格。
合成器+管弦类似的写作方式基本取代了纯管弦,成为配乐全的主流。
而给王者荣耀这么一款特别大众的游戏打造配乐,基本的基调也必须要是以原声的管弦演奏+电子合成器相结合的方式,编曲与制作上也要更有现代感。
可如果一味追求这些,很难与其他国家的音乐拉开风格上的差距,哪怕你是民乐,也难免陷入到同质化的陷阱。
所以,必须要把中国元素,中国乐器,乃至于东方特有的审美,带到音乐中来。
无论是从基础的调性调式理论,还是配器,都需要有东方的东西。
而且,中国元素的占比必须要非常高!
这样才会既能潮流的起来,也能最大限度保留来自于东方的原汁原味,保留“中式”的听感。
音乐是世界的语言,它不仅仅只是游戏的功能性。
但这是游戏角色的主题曲,游戏功能性还是要有。
甚至于主题都必须跟随着英雄“云缨”的特点走。
全身火红的枪兵小姑娘,动如掠火,人家三个技能的名字都是“追云,断月,逐星”。
你得体现出人家的那种味道。
讲真。
也就是李少杰了。
换一个人来,发现需要注意这么多问题,有这么多要求,头都得大了!
琵琶是中国乐器吗?
这个是很复杂的问题。
因为你得问哪个琵琶
最早的琵琶出现于秦朝(直项琵琶)。
甚至琵琶这个名字的典故也是秦朝时期便有的。
但现如今的琵琶不是秦朝的琵琶。
后来是南北朝时期,从西域波斯,经由丝绸之路,从现XJ地区入中原,传来了梨形乐器,是这种西域流传进来的琵琶(曲项琵琶或胡琵琶),与古琵琶相互结合,诞生了新的琵琶。
毕竟,梨形乐器几乎都可以说是近亲。
是的,这个时候的琵琶,是中(中原)西(西域)混血。
复杂的发展历程中,珠帘合璧中,唐朝时期琵琶发展到一个高峰。
混血儿逐渐长大(老秦直项琵琶+西域波斯曲项琵琶两张SR合成了一张中原曲项琵琶的SSR)。
不知经过多少艺术家的改进,才成为如今的四相十三品及六相二十四品的两种琵琶。
是的,琵琶不是一种乐器,更像是一个巨大的族谱。
其中,五弦琵琶,四弦琵琶(日本称乐琵琶),南音琵琶.太多了懒得写。
至于文曲武曲之分。
比如《汉宫秋月》,你看这名字风花雪月的,就是文曲。
《霸王卸甲》《十面埋伏》《将军令》这满满要嫩死你的感觉,那就是武曲。
像是阳春白雪,高山流水,就是文武曲,属于文曲与武曲的结合。
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